焦点・日本伝統文化振興財団賞に新内多賀太夫

日本伝統文化振興財団の第22回財団賞贈呈式が７月19日、東京・白金台で開かれた。今年度の受賞者は新内節冨士元派家元の新内多賀太夫。1982年生まれの過去最年少受賞者だが、すでに活躍目覚ましい上、東京芸大を博士課程まで進み、論文が合格した学級の徒だけに如何なる受賞挨拶をするのか。興味津々、会場に足を運んだ。

挨拶の要旨を紹介する。

新内仲三郎という父であり師匠である人の背中を見てここまで来た。芸に対して誠実に向き合う父の存在がなければ、私はこの場にいなかったかもしれない。私は二世であり、甘えがある。そのため新内節を客観的に見る、また自分を俯瞰的に見ることを自分に課した。それが新内を磨き上げ後世につながると思い活動してきたことが評価されうれしい。東京芸大で新内とは兄弟のような豊後節系の常磐津を学んだが、新内でないため苦しい思いもした。しかし、このことが授賞理由の中で評価され、感激している。邦楽以外の分野での作曲や演奏もしているが、常に新内の旋律の良さや音楽コードを取り入れるように心がけている。これからも精進します。

以上を理路整然と丁寧に語った。聞いていると、最早、新内界に留まらず、邦楽界を牽引する逸材であることを感じさせる。

多賀太夫の浄瑠璃を聞いたことのない人は口先だけでは、と思うかもしれない。仲三郎の三味線に乗り、語った「蘭蝶　四谷」は相当ハイレベルであったことを付け加えておく。

　　◇

同財団の中島勝祐創作賞は鶴澤津賀寿。＝敬称略（伝統文化新聞にも掲載します）

歌舞伎座七月大歌舞伎評

昼夜各一本、海老蔵主演の通し狂言を上演している。タイトルにはないが、まぎれもなく市川海老蔵奮闘公演。昼夜ともに成田屋ゆかりの作品で、海老蔵が若さとエネルギー、カッコよさに満ちあふれた舞台を展開している。それだけではない。今年はこの人ならではのやり方が際立つ。海老蔵歌舞伎を確立しつつあるように思える。昼夜に出演する息子・勸玄の人気も加わり、大盛況である。
そこで海老蔵らしさを挙げてみる。
昼が「三國無爽雙瓢箪久で、本能寺の変後、羽柴秀吉が信長の後継者の地位を得るまでを描く。原作の古典を織田紘二、石川耕士、川崎哲男、藤間勘十郎というベテランから若手まで当代一流の歌舞伎作者が結集、補綴・演出に名を連ねている。海老蔵ならではのことではないか。「西遊記」の夢から「本能寺」「高松城」「小栗栖」「近江湖水」「松下嘉兵衛」「大徳寺焼香」までトントンと運ぶ。
海老蔵は冒頭、スッポンから素顔で登場、あいさつと作品解説をする。人気者ならではのことだ。芝居では「西遊記」の孫悟空で宙乗りのサービス。本編では羽柴秀吉。息子勸玄が勤める織田三法師を擁して信長後継者の座を手にする見せ場を作り、獅童演じる明智左馬之助を相手に本水の立ち回り。胸のすく活躍である。
共演では右團次がしっかりした芝居で秀吉のライバル柴田と秀吉の昔の主人・松下嘉兵衛を好演した。萬次郎の金毛九尾狐が怪しげで面白い。
夜の部は「源氏物語」。光の君の恋の遍歴と苦悩を描く紫式部の古典小説を今井豊茂の作、勘十郎演出で舞台化した。
雅におおらかに王朝絵巻を繰り広げるのが普通だが、オペラ歌手が外国語で朗々と歌い、桐壺帝などを日替わりで能楽シテ方が勤める。映像もあり、能楽の地謡も響く。
光の君で二枚目ぶりを発揮する海老蔵は龍王も演じ宙乗りを披露する。宙乗りを見せるための宙乗りのようだが、観客は大喜びである。
オペラと能の迫力圧倒され、唖然としていると、最後に三味線やタイ語による総踊りで心が浮足立つはめに。フィナーレでは総踊りにオペラも加わり、不思議な高揚感に包まれる。
こういう傾き（かぶき）が出来るのは海老蔵だけだろう。
魁春の弘徽殿女御、雀右衛門の六条御息所、右團次の右大臣、児太郎の葵の上、勸玄の春宮ほか。
９日所見。

焦点・国立劇場の資料展示室で「悪」特集

東京・国立劇場大劇場の六月歌舞伎鑑賞教室を観劇する前に、劇場裏手にある伝統芸能情報館を訪ねた。
大劇場や同じ建物内の小劇場、裏手にある国立演芸場に比べ、伝統芸能情報館はいささか地味な存在。しかし、一階の資料展示室にはシアタースペースもあり、二階は国立劇場で上演した歌舞伎公演の台本、解説資料、プログラムはもとより伝統芸能の書籍を集めた図書室、三階は100人ほど収容できる設備の充実したレクチャールームがある。利用価値のある建物なのである。
この日、一階展示室のテーマは「悪を演（や）るーー歌舞伎の創造」であった。国崩しと呼ばれる大悪人、「先代萩」の仁木弾正、公家悪と言われる敵役、「暫」の清原武衡のほか、悪婆や端敵に半道敵。歌舞伎の舞台をにぎわす悪人たちが、舞台写真や錦絵などで紹介されている。悪の華から小悪党まで勢ぞろい。概ね勧善懲悪を描く歌舞伎の世界にあって、庶民の心の片隅に残る悪への憧憬もうかがわせて興味深い。
時間の都合でシアタースペースは覗けなかったが、その前で舞台の音声が漏れてきた。悪事を追及されれる男が「詮議なし、知れざる時は切腹いたす」と堂々と答えている。中村橋之助時代の芝翫さんが演じる仁木弾正の台詞である。
これを聞くと、「～なら、辞めますよ」という誰やらの発言を思い出した。両者、何の関係もない。ただ、辞めると切腹に共通点を感じただけなのだが。そういえば、ここ半蔵門は国会議事堂も近い。
　　◇
この企画は國學院大學博物館、太田記念美術館などとの連携企画。伝統芸能情報館の展示は９月まで。（伝統文化新聞にも掲載します）

六月大歌舞伎評

菊五郎、吉右衛門の大看板２枚並んで昼夜安定した舞台。
昼の部は「三笠山御殿」から。時蔵がお三輪。求女に恋する娘心、橘姫への嫉妬心が波打つように鮮やかに出た。今月一番の高得点を付けたい。
松緑が漁師鱶七。夜の部「巷談宵宮雨」で好演するなど、このところ腕を上げているが、ここは鱶七の大きさが出ず、ものたりない。現代では許されない台詞「やれ待て女」に説得力がない。
楽善が古怪な入鹿で存在感示す。松也の求女、新悟の橘姫まずまず。芝翫の豆腐買おむらはご馳走のはずだが、判然としない。
いじめの官女で、極端に男を出して笑いを取るのはいかがなものか。
続いて菊之助が清元「文屋」を軽やかに踊る。先月の「喜撰」に続いて立役の踊り。修業の一環だろうが、踊るなら女形の舞踊を見たいというファンも多いのでは。
昼の部最後は江戸の作者・河竹黙阿弥が大坂の侠客の世界を描いた「野晒悟助」。菊五郎が、悪を懲らす侠客・野晒悟助を20年ぶりに演じる。長老の域に達しながら、若い娘、小田五（米吉）とお賤（児太郎）に惚れられるモテモテ男を照れることなく爽やかに演じるのは芸の力。ラストの立ち回りは気の毒か。
左團次が敵役・提婆仁三郎で貫禄を示す。東蔵の扇屋後家香晒、菊之助の浮世戸平、権十郎の悟助子分忠蔵も好演。
夜の部は「夏祭浪花鑑」から。こちらも大坂の侠客の話。恩ある玉島磯之丞（種之助）を助けるため悪人の舅・三河屋義平次（橘太郎）を殺す侠客・団七九郎兵衛を吉右衛門が演じる。菊五郎の野晒悟助は江戸前の侠客だが、こちらは上方の香りが漂う。「長町裏」の殺し場で「悪い人でも舅は親」と罪の意識にさいなまれる姿を鮮やかに浮かび上らせる。当たり役である。
雀右衛門が徳兵衛女房お辰で、女の意地を見せる。歌六の釣船三婦、東蔵の女房おつぎ、錦之助の一寸徳兵衛と脇もいい布陣。
今月最後の「巷談宵宮雨」は意外な拾い物。芝翫の破戒坊主の龍達、松緑の龍達を殺し金を奪う甥の太十、雀右衛門の龍達の亡霊に悩まされる太十女房おいち。３人がうまくかみ合い怪談噺を盛り上げる。特に、芝翫が強欲でだらしのない悪党をうまく演じている。橘太郎も鼠取薬売勝蔵で不思議な味を出した。
６日所見。

焦点・変わる人間国宝の会

伝統芸能の様々な分野の至宝を集めた人間国宝の会が６月３日、東京・国立劇場小劇場で開かれた。12回目の今回も国宝が至芸を披露した。
今年集まった人間国宝は４人。
新内節の新内仲三郎は最初の演目「子宝三番叟」で三味線を弾く。典雅に聴かせた。次は沖縄の歌・三線、西江喜春で琉球古典音楽「かぎやで風節」、「仲風節」。風格と哀切を感じさせた。そして、長唄の東音宮田哲男が「喜撰」。重厚と軽妙を調和させ魅了した。もう1人、この会常連でお囃子の堅田喜三久は複数演目に出演し、曲を盛り上げた。
このほか琉球舞踊の国重要無形文化財総合指定の佐藤太圭子が「花風」を情趣豊かに踊った。仲三郎長男、新内多賀太夫作曲「空海」は仲三郎、多賀太夫ら新内と真言宗僧侶による声明が共演する荘重、壮大な新作であった。
さて、今回から公演主催者が変わった。過去11回は千代田区であったが、主催を降り、後援になった。これまで企画制作をしてきた仲三郎の会が主催者を務めている。
そのためか区長と人間国宝が舞台で話す「トーク」は姿を消した。
この会は人間国宝というインパクトの強い肩書を生かし、劣勢にある伝統芸能の振興を図る貴重な企画である。事の経緯は分からないが、千代田区が伝統芸能振興の旗振り役・主催者を降りたのは甚だ残念である。個人で主催することになった仲三郎にこれからも頑張ってもらいたい。人間国宝の皆さんも協力してあげてほしい。
＝敬称略
（伝統芸能新聞にも掲載します）

團菊祭五月大歌舞伎評

今月は十二代目市川團十郎五年祭。他界して５年とは感慨深いものがある。
昼の部はその長男海老蔵が奮闘する通し狂言「雷神不動北山桜」。口上あいさつ、作品解説のあと、天下を狙う早雲王子、百歳超す安倍清行、歌舞伎十八番「毛抜」の粂寺弾正、同「鳴神」の鳴神上人、同「不動」の不動明王の５役を精力的に演じ分けるから、共演者には悪いがひとり芝居の趣である。若衆秀太郎（児太郎）や腰元巻絹（雀右衛門）をからかう粂寺弾正におおらかさがあり、雲の絶間姫（菊之助）に術を破られた上人の柱巻きの見得に迫力がある。粂寺、鳴神、不動は大きさで見せ、清行は軽く笑いを取るなど、作品を自らのものにしている。気になるとすれば、粂寺の声を高くしていることだ。他の役との違いを出そうとしているのだろうが。
共演は菊之助が雲の絶間姫を好演しているが、海老蔵が派手なだけに影が薄い。
昼の部最後は長唄舞踊「女伊達」。時蔵が小気味よく粋に踊る。
夜の部は「弁天娘女男白浪」通称「白浪五人男」から。菊五郎が最大の当たり役弁天小僧で左團次が相棒の南郷力丸。大御所菊五郎の「浜松屋」の弁天は円熟を通り越し、枯淡の域に入っている。芸で見せる武家娘、南郷との粋な花道の引っ込みは江戸の風が心地よい。
続いて義太夫物「鬼一法眼三略巻」の「菊畑」。松緑の智恵内に時蔵の虎蔵、團蔵の鬼一。
ベテラン團蔵が鬼一に挑戦しているが、花道の出の「咲いたわ、咲いたわ」で法眼としての大きさが不足。松緑も色奴にしては台詞が弾まず、時蔵も役に合わない。３人共レベルの高い役者だが、これは難しかった。前演目で、菊五郎は絶好調とは言えないまでも歌舞伎の醍醐味を堪能させた。それと比較すると寂しい。歌舞伎の難しさを感じる。
児太郎が皆鶴姫を好演。
最後は菊之助の清元・長唄「喜撰」。美女か二枚目に適したこの人にはふさわしくない役なのだろうか。それとも終演時間のためか、この演目の前で急に客席が薄くなった。踊りも盛り上がりに欠けたが、気の毒ではあった。
３日所見。

焦点・13年目の滝沢歌舞伎

東京・新橋演舞場の４，５月公演は「滝沢歌舞伎2018」。多数のアイドルを抱えるジャニース事務所のエース級、滝沢秀明を座長とする公演で、今年で13年目という。４月10日に拝見した。
今回の特色は一部、二部ともショー形式にしていること。前回までのような歌舞伎名場面は影を潜めている。
滝沢座長以下かっこいい若者たちが、きらめく光線の中、にぎやかなロックに乗って歌い踊る。時に客席の上を勢いよくフライングで飛ぶ。派手な舞台が続くかと思えば、滝沢が甘美な声でヒット曲「WITH　LOVE」をたっぷり聴かせ、観客の心を揺さぶる。
滝沢と三宅健を中心にした和太鼓の乱れ打ちは見ものであり聴きものである。
本公演おなじみの源義経は洋服姿になった。小判を降らせ立ち回りで見せる鼠小僧は時代劇姿で、これまで通りだ。そして女性客のスタンディングオベーションで幕。
一段と派手になったこの公演について、滝沢はパンフレットで虹をキーワードにしたと記している。色で例えるならこれまでは朱色や淡い藤色など和のイメージだったが、今回はショッキング・ピンクやショッキング・イエローなどはっきりした色も加え、すべてを調和させる、と。それは２年後の東京オリンピック・パラリンピックを視野に入れてのことらしい。
結構なことだが、筆者は古典を乗り越え、新しい傾き（かぶき）を創造する原動力になってほしいと願う。
さて、今回の滝沢歌舞伎で注目したことがもうひとつ。それは名古屋の老舗大劇場・御園座の再開場こけら落としで上演されることである。四月の高麗屋三代襲名大歌舞伎、五月のスーパー歌舞伎Ⅱに続いて、六月に滝沢歌舞伎。こう並ぶと松竹は滝沢歌舞伎を第三の歌舞伎として認識していると見るべきだろう。
滝沢が三大歌舞伎のひとつに選ばれたと喜ぶのもむりはない。＝敬称略（伝統文化新聞にも掲載します）

四月大歌舞伎評

今月は菊五郎、仁左衛門の大看板が、それぞれ昼の部、夜の部で国崩し、小悪党の敵役二役を演じている。円熟期も今がおそらく頂点であろう２人が歌舞伎の醍醐味を堪能させた。
昼の部は中堅若手による「西郷と勝」から。真山青果作「江戸城総攻」を基に、松竹芸文室が改訂し、大場正昭が演出。
江戸城の無血開城を実現した西郷隆盛と勝海舟の人物の大きさを描く作品で、松緑が西郷、錦之助が勝を熱演した。このところ役者ぶりを大きくしている松緑なので期待したが、西郷にはまだ届かない。豪傑笑いがいささかむなしい。錦之助も敵役で線の太さを見せているので期待したが、勝にしてはまだ線が細い。
脇の若手が健闘した。彦三郎の山岡鉄太郎、坂東亀蔵の中村半次郎、松江の村田新八。
続く「裏表先代萩」は「大場道益宅」から「仁木刃傷」までの伊達騒動物の通し。乳人・政岡や執権・仁木弾正の活躍する時代物「伽羅先代萩」と、仁木に毒薬を渡した町医者・大場道益が下男・小助に殺される世話場を交互に上演する、菊五郎家ゆかりの作品。
当代の菊五郎が下男小助と仁木弾正。小気味よく動く小助と悠然と「床下」から逃げ去る大悪人の仁木を鮮やかに演じ分けた。
時蔵の政岡。「伽羅先代萩」では主役とも言える女形の大役。忠義と子を失う悲しみの落差で見せている。
錦之助の細川勝元。「伽羅先代萩」と違い、捌き役の見せ場はないが、物語の締めくくり役としての責務を果たした。孝太郎が下女お竹と沖の井の二役で、そのうちの道益に横恋慕されるお竹はいじらしさや芯の強さがあり好演。
松緑の倉橋弥十郎が小助との対決でいい捌き役ぶり。前演目の西郷は今ひとつだったが、こちらはしっかり小助をねじふせる。これなら、「伽羅先代萩」の捌き役・細川勝元をうまくこなせるか。期待したい。彦三郎の荒獅子男之助は立派。荒事役者であることを感じさせる。
東蔵の忠義な渡辺外記左衛門、萬次郎の威圧的な栄御前、彌十郎の憎々しい八汐。いずれも個性を発揮しつつ芝居を盛り上げた。各役の相乗効果で見応えのある通しになった。
夜の部はお家騒動に敵討ちを絡めた鶴屋南北作「絵本合法衢」の通し。
仁左衛門が本家・多賀家の横領を企む左枝大学之助と大学之助に瓜二つの小悪党・立場の太平次の二役。この二役を当たり役とする仁左衛門は大学之助では持ち前のよい口跡をにごらせ大敵ぶりを示し、太平次では軽妙な動きで小者ぶりを見せる。自ら監修もし、一世一代と銘打っているが、それにふさわしい出来で、悪の華を咲かせる。
しかし、殺し場に続く殺し場で、脇の熱演にもかかわらず物語が浅い。したがって、昼夜の比較をすれば、主役は仁左衛門、作品は「裏表先代萩」というところ。
時蔵のうんざりお松と弥十郎妻・皐月。錦之助の与兵衛、孝太郎の与兵衛許嫁・お亀。彌十郎の高橋瀬左衛門と高橋弥十郎。
３日所見。

焦点・野村萬斎・裕基で父子獅子の舞

野村萬斎が３月25日、東京・国立能楽堂で開かれた狂言ござる乃座57th公演で興味深い作品を初演した。前回公演では物語性の高い新作狂言「なごりが原」を披露したが、今回は軽業で狂言の原点を探る。進化を続ける狂言師である。
まず公演全体を紹介する。前半は萬斎が父・万作、子息・裕基と三代で共演する「佐渡狐」に始まり、門弟による「苞山伏」、連歌で競う萬斎・石田幸雄の「富士松」の狂言三番。80代の万作から10代の裕基まで万作ファミリーの品のいい笑いが響く。後半は舞三番。野村太一郎の小舞「海老救川」、万作の小舞「芦刈」。そして最後に試演として注目の「狂言獅子　双之舞」を初演したのである。
太鼓と笛の一調一管で越後獅子の白獅子と赤獅子が登場、側転や倒立などアクロバチックに舞い踊る。萬斎が白獅子で裕基が赤獅子である。赤獅子は舞台から橋掛かりに向かって派手に欄干越えも披露する。鼓も入って祝祭劇は終わる。身体を駆使する狂言らしい演技に感動すら覚える。
越後生まれの聟が舅に乞われ越後獅子を舞う狂言「越後聟」の舞の部分を取り上げたのだが、白獅子と赤獅子、即ち親子の２人を登場させたのがミソ。萬斎のアイデアだろう。萬斎の念頭には能「石橋」の白頭、赤頭があったようだ。しかし、布を垂らす越後獅子と長い毛を振る歌舞伎の獅子とは姿かたちも内容も異なるが、筆者は歌舞伎の「連獅子」と重ねて見てしまった。今年大学生になる息子・裕基を厳しく鍛えようという萬斎の親の思いが伝わる小品であった。
＝敬称略（伝統文化新聞にも掲載します）

国立劇場三月歌舞伎評

花形２人がお家芸に挑戦する。芸を継承させる意義ある公演だ。
最初は鴈治郎家ゆかりの「増補忠臣蔵」。東京では珍しい上演。「仮名手本忠臣蔵」に登場する桃井家家老・加古川本蔵の下屋敷が舞台で、九段目「山科閑居」の直前の話として増補している。
桃井家の奸臣・井浪伴左衛門成敗や塩冶判官の弟・縫之助を慕う若狭之助妹・三千歳姫など楽しめる書き加えがなされているが、その中心は主君・桃井若狭之助が高師直に賄賂を贈った家老・本蔵を許し、虚無僧の装束と高家絵図面と共にいとまを与えた件にある。
鴈治郎が初代鴈治郎以来演じてきた若狭之助。亀蔵が本蔵。２人は主従の絆を熱演した。
梅枝の三千歳姫、橘太郎の井浪。
後半の「梅雨小袖昔八丈」は五代目菊五郎以来、代々演じている髪結新三を七代目の息子・菊之助が挑む。清新な役者だけに、まだ悪党は難しいかなと思っていたが、序幕「永代橋」で、だました忠七に言いがかりをつける最初の台詞からしっかり悪を感じさせる。この後、勢いに乗り、老侠客・弥太五郎源七を撃退する件、老獪な家主・長兵衛にやりこめられる件まで一気に見せた。軽快な小悪党。継承成功である。
亀蔵が長兵衛。「増補忠臣蔵」の忠義な本蔵から一転して、悪党の上前をはねる因業家主。両方とも好演である。橘太郎の女房お角も前演目の敵役から一転して欲張り婆さん。こちらも結構。
團蔵の源七は勢いを失った侠客の悲哀を感じさせる。萬太郎の勝奴もいい。萬次郎の白子屋後家お常。梅枝の手代忠七。梅丸の白子屋お熊、
７日所見。